أستاذ مساعد في الأدب الفرنسي في ISLT، ناقد سينمائي، ينشر ضيفنا عملا يهز التكيف الأدبي حيث يؤلم بأسلحته المفاهيمية الخاصة: المقاومة، الانعطاف، الامتداد. حاور مريم عزيزي حول عملها خطاب الاقتباس السينمائي للعمل الأدبي: المقاومة والانعطاف والامتداد نشره الأطرش طبعة.
لقد تطورت دائمًا على مفترق طرق بين فنين. مريم عزيزي، طالبة الأدب الفرنسي بمنوبة، كانت أيضا عضوا في نادي السينما والجمعية التونسية لتشجيع النقد السينمائي (ATPCC).. عندما يحين وقت اختيار موضوع الأطروحة، يكون الأمر الواضح واضحًا: تعديل الفيلم. هناك دافعان يرشدانها. الأول، شخصي: شهية غير مُرضية أبدًا للروابط بين السينما والأدب. والآخر، الفكري: الفراغ النظري السحيق. من المؤكد أن الأعمال الأنجلوسكسونية موجودة، بتوقيع روبرت ستام، أو كاميلا إليوت، أو ليندا هاتشيون، لكن نظرية التكيف تظل مجالًا غير محدد المعالم. وفي هذه الصحراء تزرع علمها.
وفاء؟ مأزق أخلاقي
تتمثل المساهمة المركزية لعمله في اعتبار التكيف بمثابة فعل تحويلي، وليس كتمرين في إعادة الإنتاج يتم تقييمه بمقياس الإخلاص. لأن الأخير هو مسألة استقبال، حكم أخلاقي تقريبًا يمنعنا من فهم الظاهرة. تتبنى مريم عزيزي موقفًا تأويليًا جذريًا: تحليل ما يحدث عندما تواجه لغتان ونظامان للمعنى بعضهما البعض. من ناحية الأدب، فن الكتابة الذي زود السينما بقصصها منذ زمن طويل. ومن ناحية أخرى، السينما التي تؤكد نفسها كفن مستقل وترفض أن تقتصر على إخلاصها للعمل المصدر.
ولمراعاة هذه الديناميكيات، قامت بتطوير تصنيف للتحولات. في القائمة: اضطرابات زمنية وجمالية ولفظية، مثل تحويل الكلام غير المباشر المبلغ عنه إلى حوار مباشر على الشاشة. ولكن الشيء الرئيسي هو في مكان آخر. وحددت ثلاث علاقات بين السينما والنص الأدبي.
ثم المنعطف: يتحايل الفيلم على المستحيل من خلال اختراع استراتيجياته الخاصة ليقول بشكل مختلف ما صاغه الأدب بوسائله. وأخيرًا الامتداد: الفيلم يحرر نفسه، ويتجاوز، ويطير. وهنا تظهر السينما استقلاليتها، من خلال استعارات بصرية لا نظير لها في الرواية.
تحول مفاهيمي كبير
حتى الآن، كانت نظرية التكيف تكتفي بإنتاج تعريفات وتصنيفات، تميز بين التكيف الكلاسيكي، والتكيف المستقل، والإلهام الحر. هذه الفئات مفيدة ولكنها غير كافية. إن حداثة مريم عزيزي هي انقلاب مفاهيمي: تحديد الاقتباس كخطاب للفيلم عن الرواية. يفتح هذا المنظور مستوى ما فوق لغوي. لم تعد الحبكة مركز الاهتمام الحصري. يصبح مكان المواجهة بين نظامين للمعنى.
السينما لا تحكي القصص مثل الروايات
لماذا هذا التمييز أساسي؟ لأن السينما متعددة الوسائط. الصوت ينتج المعنى. الموسيقى تحكي. تقوم الصورة بتركيب العديد من الإجراءات المتزامنة بفضل عمق المجال، أو تبديل المساحات والزمنيات من خلال التحرير المتوازي. تُظهر إحدى اللقطات إجراءً واحدًا، بينما تُظهر الثانية إجراءً آخر يحدث في مكان آخر في نفس الوقت. ولا علاقة لهذه العملية بالسرد المضمن في الرواية، حيث يتم إدراج القصص في بعضها البعض بالتسلسل. يسلط التعديل الضوء على هذه الخصوصية على وجه التحديد. إنها تنتج خطابًا عن نفسها.
من خلال هذا العمل، تدعو مريم عزيزي إلى الاعتراف الأكاديمي بنظرية التكيف. ولا يتطلب الأمر بالضرورة دورة كاملة، ولكن على الأقل ندوات، ومكانًا مؤسسيًا مشابهًا للنظرية الأدبية أو السينما. يتم التعرف على هذين التخصصين. ليس الثالث. لا في الوطن العربي ولا في العالم.
ومع ذلك، فقد قدمت في عام 2018 دورة حول التكيف في درجة الماجستير البحثية في الأدب. والنتيجة مقنعة. وفي الوقت الذي تتراجع فيه القراءة، فإن إدخال الفيلم في التدريس يولد زيادة مذهلة في الحافز بين الطلاب.
المفارقة التونسية
لكن تونس تعاني من الصداع. الإمكانات الأدبية هائلة. قرأت مريم عزيزي عشرات الروايات التونسية باللغتين العربية والفرنسية. يمكن للعديد منها إنتاج أفلام جميلة جدًا، بما في ذلك الأعمال التاريخية لمؤلفين يترددون اليوم في ذكر أسمائهم. فلماذا القليل جدا من التعديلات؟
السبب الأول: هيكلي. نظام التمويل التونسي يقدر السيناريو الأصلي. لكي يتم الاعتراف بك كمخرج وكاتب سيناريو، عليك أن تثبت أنك تخترع خيالك الخاص. ومن ثم يُنظر إلى تعديل الرواية على أنه سهولة، أو حتى استغلال لمادة مرئية بالفعل.
السبب الثاني نفسي يخشى المديرون الحكم العام. غالبًا ما يفضل القراء النسخة الأصلية على نسختها. تجيب مريم عزيزي: خوف زائف. تاريخ السينما مليء بالتعديلات التي أسعدت القراء وأعطتهم غير القراء الرغبة في اكتشاف الكتاب.
السبب الثالث ثقافي كان جيل نوري بوزيد منغمسا في الفكر والصورة الفلسفية. ومن ناحية أخرى، يميل جزء من جيل الشباب الحالي إلى تفضيل التقنية. ومع ذلك، فإن الأدب يعيد للسينما قدرتها على إثارة أسئلة عميقة. إنه يجبر المخرج على الدخول إلى داخل الشخصيات، ليجد معادلات بصرية لما هو فكر خالص في الرواية.
وأمام هذه الملاحظة، تحركت مريم عزيزي. تقدم ورشة عمل في المعهد الفرنسي حول تكييف الروايات التونسية باللغة الفرنسية. النجاح فوري. أربع روايات تتحول إلى سيناريوهات. بالنسبة لها، تثبت هذه التجربة نضجا مزدوجا، أدبيا وسينمائيا، فضلا عن حاجة حقيقية للتقارب بين الكونين.
نداء للمديرين
ضيفنا اليوم يدعو المخرجين التونسيين إلى الالتفات إلى أدبهم. ليس لعمل نسخ، بل لتقديم تفسيرات جديدة. إن تكييف رواية يعني إعادة النظر فيها من خلال خيال فريد متجذر في التراث الثقافي لكل شخص. وهذا النهج يثري العمل الأصلي ويجمع بين جمهورين، الجمهور الذي يقرأ والآخر الذي لا يقرأ. بل ويمكن أن يجعل الأخير يرغب في اكتشاف الكتاب. مريم عزيزي تسمي هذا متعة المشاهد التناصية، هذه الرغبة في المقارنة، في تحديد موقع المرء فيما يتعلق بالنص الأصلي، والذي ينشأ بشكل طبيعي من اللقاء مع الاقتباس.
أمنيته العزيزة هي رؤية المزيد من التعديلات للروايات التونسية لتلاحظ بشكل ملموس ما يمكن أن تنتجه اللغة السينمائية من هذه الأعمال. يفكر المتخصص في الأدب الفرنسي في نصوص معينة تمزج بين الواقعية والحكاية، بما في ذلك النصوص البيئية، القادرة على الوصول إلى جمهور بعيد عن القراءة. لأن هذا، وفقًا لها، هو الدعوة الحقيقية للتكيف: ليس فقط إعادة الحياة إلى الشخصيات على الشاشة، ولكن أيضًا نقل الأفعال والعواطف والأفكار الداخلية من خلال وسائل السينما الخاصة، مع تشجيع المشاهد على العودة إلى الكتاب.
